Vladimir Vysotsky. Vroče srce ruske mentalitete
Danes bi lahko dopolnil 75 let. Še vedno je lahko pel, pisal poezijo, živel … Usoda je želela pesnikovemu življenju prerezati skoraj na polovico. Tako kratki roki so določeni za ljudi, za katere se zdi, da živijo ne eno, ampak več življenj hkrati.
Veter piha v mojo božjo dušo
solze in flutters in pogoni, hitreje, hitreje.
V. Vysotsky "Parus"
Danes bi lahko dopolnil 75 let. Še vedno je lahko pel, pisal poezijo, živel … Usoda je pesnikovemu življenju skoraj prepolovila. Tako kratki roki so določeni za ljudi, za katere se zdi, da živijo ne eno, ampak več življenj hkrati. Ni naključje, da je Vladimir Vysotsky odgovoril na vprašanje »Kaj manjka« v enozložkih: »Čas«. Zdi se, da je vitalna energija neverjetne koncentracije le čakala, da je pognala v to neverjetno močno telo in stisnila svoj fizični obstoj v kratka, pošastno intenzivna dvainštirideset let.
Vysotsky se je vedno mudilo. Rojen je bil celo, kot je verjel, nesprejemljivo pozno: "Želim si, da bi vedel, kdo je igral tako dolgo, / bi se vrnil na nitkov!" Vladimir Vysotsky je moral odraščati po vojni, čemur so posvečene njegove najboljše pesmi. V zadnjem videoposnetku Pesnika z dne 22. januarja 1980, ki je kasneje postal film "Monolog", Vysotsky večkrat poskuša zapeti eno svojih najbolj močnih pesmi o vojni "Zemljo vrtimo": "Zapustil sem svojo noge zadaj, / V prehodu žalosti nad mrtvimi, / s komolci vrtim zemeljsko kroglo / Od sebe, od sebe!"
Pesem se zlomi, ne gre, besede so zmedene. Vysotskyju so solze v očeh. A zbira in igra verz za verzom zgodbo o veliki vojni, kakršna je. Vsa bolečina, vsa groza, vsa neverjetna vrnitev zmagovitega ljudstva v dvanajstih kiticah pesniškega besedila, stisnjenega kot pomlad. Mnogi veterani, ki niso poznali starosti Vysotskega, so bili prepričani, da je iz njihove generacije, generacije borcev. Samo tisti, ki so bili tam, so lahko vojno opisali na ta način.
Jaz sem borec Yak …
"V svojih pesmih vedno rečem, da" jaz "ni zaradi hrane, ampak mi je lažje," je priznal Vysotsky. Lažje je, ker je odgovorno pisati v prvi osebi, saj je lažje v sestavljene niti potegniti "vrv, raztegnjeno kot živec" - življenje iz več življenj hkrati. Lažje je, ker je "jaz" Vladimirja Visockega v popolni notranji korespondenci z ruskim ljudstvom, rusko mentaliteto. Na predavanjih Jurija Burlana "Sistemska vektorska psihologija" takšno miselnost imenujemo uretralno-mišična, to mentalno pa določa vektor sečnice vodje pakiranja.
Vysotskega so pogosto spraševali, ali je letel z lovskim letalom, ali je plul s podmornico ali je bil v zaporu. Ljudje si niso mogli predstavljati, da so takšne pesmi lahko plod avtorjeve domišljije. Niso bile fantazije, prišle so iz globin psihičnega, iz samega srca, ki se ljudem izroči brez sledu. Zapel je tisto, kar je hotel slišati, iz pomanjkanja dal. Mera sečnice je edina podelitev celotne osemdimenzionalne matrike psihičnega, zato je tako privlačna za vse druge ukrepe, ukrepe sprejemanja. Na človeški ravni se to izraža v neverjetnem šarmu in moči vpliva na ljudi. Vysotsky je nedvomno imel tak čar in moč.
Morda se je posnetek slišal z oken …
Prvi posnetek petja Vysotskega je nastal po naključju. V krogu tesnih prijateljev v stanovanju igralcev Svetlane Svetlichnaya in Vladimirja Ivashova je poleti 1967 kitara šla v krog. Vsi so zapeli. Zapel je tudi Vysotsky. Nekateri prijatelji se niso mogli upreti in so na magnetofonu pritisnili gumb za snemanje. Trakovi so šli "na sprehod" v Moskvo, nato pa po vsej državi, jih prepisali, dali poslušati, celo ponaredili. Kmalu je celotna Sovjetska zveza zapela Vysotskega, niti sama ni vedela, kako je videti in koliko je star. Ali nekdanji ujetnik ali pilot ali podmornica na splošno njegov fant Volodya Vysotsky poje odlične pesmi.
Državna slava je Vysotskega spremljala vse življenje. Ko je moskovsko gledališče na Taganki prišlo na turnejo v Naberezhnye Chelny, v KamAZ. Umetniki so se sprehodili po ulici do hiše, kjer naj bi živeli. Okna hiš so bila odprta in iz vsakega okna so zazvenele pesmi Vysotskega. "Tako je hodil po mestu kot Spartak," se spominja Yuri Lyubimov. Kljub temu so bile uradno izdane le štiri majhne plošče Vysotskega. Takrat ni bilo sprejeto, da je avtor glasbe, besed in izvajalec ena in ista oseba. "Nestrokovno," je bila sodba kulturnih birokratov.
Kot v nejasni volosti, hudi zli provinci …
Za snemanje v podjetju Melodiya je bilo potrebno dovoljenje Rosconcert, za to pa dovoljenje ministrstva za kulturo. Partijski funkcionarji takega dovoljenja niso dali. Vysotskega so prepovedovali tudi tisti, ki so ga z veseljem poslušali. Poleg tega so se v tisku začeli pojavljati klevete proti pesniku, kjer so njegove pesmi posmehovali, vendar so bile besede iz nekega razloga citirane iz pesmi drugih. Za obdobje stagnacije je bilo značilno zadušljivo vzdušje za ustvarjalce, 60. leta z "otoplitvijo" in "duhom svobode" so potonila v pozabo.
Leta 1973 je Vladimir Vysotsky pismu poslal sekretarju Centralnega komiteja CPSU, ministru za kulturo ZSSR Demichevu: »Verjetno veste, da je v državi lažje najti kasetofon, na katerem se predvajajo moje pesmi, kot tistega, na katerem niso. Že devet let prosim eno: naj mi omogočijo živo komunikacijo z občinstvom, izberejo pesmi za koncert in se dogovorijo za program. Pismo je ostalo neodgovorjeno. Vse to je Vysotskega pahnilo v obup.
Kdo je z mano? S kom naj grem?
Zdi se, zakaj bi morali odvračati priljubljenega favorita s svojo francosko ženo in edinim avtomobilom Mercedes v Moskvi? Materialno bogastvo za Vysotskega ni bilo glavno, čeprav se je rad razkazoval, "stari". Za pesnika je bil veliko bolj pomemben nenehen občutek potrebe po poslušalcih, gledalcih, ljudeh. Njegov ustvarjalni potencial je bil ogromen, njegova energija neizčrpna, njegova predanost se je zdela neskončna. Po igranju predstave, po sprehodu s prijatelji, je ponoči Vysotsky sedel "za komunikacijo s tišino" - pisal je poezijo in prozo. Če so pesmi še vedno lahko slišali v obliki pesmi, je bila proza namerno napisana na mizi. In to je v najbolj brani državi na svetu!
Zdaj se z veseljem spominjamo tistih nekaj filmov, v katerih je igral igralec Vladimir Vysotsky, vendar NI igral v več kot tridesetih filmih! Njegove pesmi NISO bile izvedene v več kot dveh ducatih filmov in predstav! Težko je reči, kaj je bilo v posameznem primeru, odločitvi direktorja ali prepovedi od zgoraj. Najpomembneje pa je, da je Vysotsky prejel zavrnitev za svoje delo, zavrnitev predajanja v državi, kjer so njegove pesmi hitele z vsakega okna, z vseh dvorišč. Strastno je hrepenel po komunikaciji v živo s svojimi poslušalci, svojo jato, ki jo je čutil sam, vendar je ni prejel v celoti.
Dajte nam vsem dobrega in koliko sem zahteval?
Vsega, kar je Vysotsky dosegel, ni dosegel po zaslugi, ampak kljub življenjskim okoliščinam. Prva in edina pesnikova pesnitev je izšla šele leta 1975. Več v življenju Vysotskega ni objavil. Leta 1978 je iz obupa sodeloval pri ustvarjanju škandaloznega almanaha Metropol, uradno priznanega kot protisovjetski. Pisati poezijo in ne videti natisnjenih vrstic je za pesnika neznosna preizkušnja.
Vysotsky nikoli ni bil protisovjetski, disident, bil je domoljub v najboljšem pomenu besede, drugače ne bi moglo biti: samo skupaj z državo in njenimi ljudmi, le v duši in ruski besedi se je povzpenjal nad množico svojih poslušalci, ali bi lahko obstajal. Njegova moč je zahtevala drugačno lestvico ustvarjalnosti kot komorno petje v krogu bližnjih. Žal, tem sanjam ni bilo usojeno uresničiti.
Vektor sečnice vodje in zvok vektorja duhovnega iskanja sta Vysotskega "prerezala dušo" na polovico. Zdaj je bil v stanju popolne sreče samo-dajanja (na sečevod), zdaj v neskončni depresivni zvočni kapljici. "In led od spodaj, od zgoraj pa muka vmes. / Ali naj se prebije skozi vrh ali vrta skozi dno?" Če ste lahko napolnjeni s srečo ustvarjalnega obdarovanja in ljubezni, uživajte v tem obdarovanju, potem lahko začasne počitnice osvojite le iz neskončnega zvoka in vanj vržete nekaj pesniških vrstic, kot v vodnjak.
Izgubljen v zvoku - in spet človeka prevzame najmočnejša želja po življenju in ljubezni: za kratek čas je spet v sreči s prijatelji, pojedinami in lepimi ženskami do naslednjega neuspeha v depresijo in praznine neizpolnjenega zvoka črno luknja.
Marina Vlady se spominja teh strašnih črnih neuspehov: »Moje življenje je bilo skupaj z Vysotskim kot mešanica užitka in obupa, ko tema nenehno nadomešča svetlobo in obratno. V tistih letih sem bil dvožilni in sem lahko prenašal vse. 12 let ga je zadrževala ta neverjetna čarovnica, vendar so se njene človeške moči sčasoma izčrpale.
Kristalna hišica na gori za njo …
Spoznala sta se leta 1967. Pokazal je obljubo, da je igralka svetovnega razreda. Njena čarovnica s spuščenimi lasmi in obleko po golem telesu je postala, kot pravijo zdaj, "ikona sloga", njena fiziološka ženstvenost je bila na mestu zgrešena. Moskovski Don Juansi so se okrog Marine zgrinjali z denarjem in položajem v družbi, še prej pa je Vladi razvadila pozornost ne zadnjih moških v njeni domovini, v Franciji, imela je koga izbirati. Izbrala pa je njega - grdega, nizkega, ubogega ruskega tipa, pri katerem je nekaj bolj prečrtalo vse te "ne".
"Bil sem šokiran!" - se spominja Marina. Izkazalo se je, da je bil res "bogat kot kralj morja" - bogat z dušo, talentom, obdarjen z neverjetno močjo temperamenta. Zaradi Vysotskega je Marina dejansko začela uspešno kariero v kinematografiji, v celoti je delila vse tegobe pesnikovega življenja v Rusiji, ga izvlekla iz depresije in trpežnega pitja, izpraznila iz možnosti, da bi odšel v Pariz, tam uredila svoje koncerte poskušali ozdraviti zdravila. Življenje z Marino ni bilo družina v običajnem pomenu besede. Vodili so potepuško življenje, selili se od kraja do kraja, potovali in uživali. Za srečo niso potrebovali nikogar drugega, skupaj so tvorili eno celoto. Če ne zaradi njegovih vedno globljih padcev v zvočne praznine …
Sail! Zlomil jadro! Se kesam! Se kesam! Se kesam!
Te moteče vrstice iz razpoloženjske pesmi "Parus", edine pesmi Vysotskega, popolnoma brez zapleta, verjetno najbolj nazorno odražajo padec v stanje popolne nemoči, za človeka, kakršen je Vysotsky, nevzdržen. Lahko je podredil množico svoji volji, lahko spravil jato milijonov svojih občudovalcev v jok in smeh, z lahkoto očaral najlepše ženske, vendar je presegel njegove človeške moči, da je rjaveči državni stroj partokracije odmaknil s tal.
Samostojni koncerti v Parizu, Mehiki in vzhodni Evropi niso mogli zapolniti pomanjkanja komunikacije v živo s svojimi poslušalci v njihovi domovini. Videti je moral oči ljudi, začutiti utrip njihovih src, začutiti njihovo praznino, da je tu in zdaj vrgel svoje prodorne verze v to praznino in se prepustil pomanjkanju vseh. "Izpolnil vam bom žejo," pravi Vysotsky v Monologu. Nadoknadil je.
Tisti, ki so preživeli kataklizmo, so bili pesimistični …
V najbolj dolgočasnih časih devetdesetih let in po pesmi Vysotskega ljudem niso pustili, da so izginili, držali so jih na površju in vlivali upanje. Globoki zvočni pomeni, posredovani s preprosto in natančno ustno besedo, so dosegli in dosegli vsako srce. V pesmih Vysotskega - niti ene napačne besede, niti enega izmišljenega čustva ali nepopolne kitice. Vsaka beseda stoodstotno zadene pomen, vsak pomen je najbolj natančen izraz v besedi.
Pesmi Vysotskega še vedno prizadenejo duše različnih ljudi. V filmu "Bele noči" Mihail Barišnikov pleše Vysotskega. Zaznaval je s svojo razvito kožo in je lahko razkril pomene pesmi "Fussy Horses". V plesu ni pokazal niti treh ptic, niti plasti mačje kože, odličen plesalec je pokazal preboj, zvočni preboj skozi telo. To je ples bolečine, tesnobe, ples nezmožnosti razumevanja pomenov in nezmožnosti zavrnitve njihovega razumevanja. In v življenju je Mihail Barišnikov baletnik, ki je popolnoma realiziran v usnju, kakršen je. Vse. Samo Vysotsky je to lahko sporočil.
In to postane še posebej globoko razumljeno v predavanjih "Psihologija sistemskih vektorjev" Jurija Burlana, kjer se zelo jasno in jasno razume globok pomen tega, kar je Vladimir Vysotsky storil za naše ljudi. Za brezplačna spletna predavanja se lahko prijavite tukaj.
Vysotsky ni imel časa za boj in zapor ga je srečno prešel, razen zapora telesa, iz katerega je počil zvok, ki je trgal meso, da bi to telo sčasoma uničil. "Poje, da poči aorto," so rekli o njem. Kako drugače zabiti mentalno matrico Rusije v dušo poslušalca? Dajanje v dvorano za resnično pomanjkanje vseh. Naprej!.. Stresite se in začutite v sebi sečno-mišično miselnost obdarovanja in ne "rusko dušo", umazano z večnimi žalji. Vysotsky je s svojimi pesmimi izpolnjeval skupne miselne vrednote v duševnem nezavednem ljudstvu in dal standard, kakšni bi morali biti. Držal je živce z vrvmi in piskajočim glasom, obdržal je našo integriteto kot paket pred razpadom. "Ne boš me vzel tako enostavno!"
Ne bodo nas vzeli, Vladimir Semjonovič! Bodimo živi.
