Ko so topovi streljali, muze niso molčale - pele so
Vsi, ki so pred vojaki nastopali na frontah Velike domovinske vojne s koncertnimi brigadami, so nato rekli isto: "Tam smo bili, da smo dvignili bojni duh vojakov." Nikoli še nihče ni razmišljal o pomenu te zakramentalne fraze pred sistemsko-vektorsko psihologijo.
Vsi, ki so pred vojaki nastopali na frontah Velike domovinske vojne s koncertnimi brigadami, so nato rekli isto: "Tam smo bili, da smo dvignili bojni duh vojakov." Nikoli še nihče ni razmišljal o pomenu te zakramentalne fraze pred sistemsko-vektorsko psihologijo.
Kaj pomeni "dvigniti moralo"? To pomeni, da se mišična vojska psihološko pripravi na prihodnjo bitko, prihodnji napad, torej odpravo prepovedi ubijanja. Kožno-vizualna ženska je to sposobna. Kljub temu, da že 50 tisoč let navdušuje vojake in lovce za delo in vojaške podvige, nobena država na svetu ni imela takšnih izkušenj, pridobljenih med veliko domovinsko vojno.
Nato bo rečeno, da so se umetniki v prvih dneh vojne organizirali v koncertne brigade in odhajali na fronte, da bi dvignili moralo vojakov. Pravzaprav sploh ni bilo tako. Umetniške brigade, namenjene predstavam na fronti, so opravile najstrožji nadzor. Repertoar in samo kandidaturo izvajalca je temeljito preučila komisija, sestavljena iz predstavnikov Odbora za umetnost, Centralnega odbora Sindikata umetnikov, GPU Rdeče armade, Centralnega doma Rdeče armade (CDKA) poimenovana po M. V. Frunze.
Umetniške brigade so med odločilnimi bitkami v Veliki domovinski vojni delale na najpomembnejših sektorjih sovjetsko-nemške fronte. "Nedvomno je staljingradska fronta vojske na terenu, kjer so se od druge polovice 1942 odvijali glavni vojaški dogodki, postala glavni predmet kulturnega pokroviteljstva tako celotnih ustvarjalnih skupin kot posameznih umetniških mojstrov" (Yu. G. Golub, DB Barinov. Usoda ruske umetniške inteligence (. Na frontnih črtah so tvegali nič manj kot vojaki, padli pod ognjem, bombardirali in obkroženi s sovražnikom.
Ko so eksplozivne bombe nenadoma začele padati v cirkus, kjer je Klavdia Ivanovna Shulzhenko pela pred vojaki, ki so odhajali na fronto, je bilo občinstvo v paniki, tudi glasbeniki. In Šulženko je nadaljeval a capella: "Padal sem z ramen navzdol …" Po njenem govoru je policist vprašal: "Kje si dobil tak samokontrolo?" Claudia Ivanovna je odgovorila: "Sem umetnica." Kako se lahko razvita kožno-vizualna ženska boji, če izpolni vnaprej določen namen po naravi?
Na ulicah prestolnice, kamor so metali zažigalne bombe, se je nadaljevalo kulturno življenje. Moskovčani so kupovali in brali knjige, obiskovali kinodvorane, gledališča in zimski vrt. Marina Ladynina, Lyubov Orlova, Zoya Fedorova, Lyudmila Tselikovskaya so najbolj znane igralke iz vojnega obdobja, katerih filme so si ogledali v zemeljskih hišah in bolnišnicah, z njihovimi imeni so napadli in umrli.
Angleški novinar Alexander Virt, ki je celotno vojno preživel v ZSSR, je pričal, da je Rusija morda edina država, v kateri milijoni ljudi berejo poezijo. Moskovčani (in celotna država) so čakali na jutranje časopise, na katerih straneh so bila natisnjena sporočila o vojaški hrabrosti:
Letiva, kokljava v temi
Plazimo po zadnjem krilu
Rezervoar je predrt, rep gori, a avto leti
Na mojo častno besedo in na eno krilo.
Znamenita pesem "Počakaj me", napisana kot zasebno pismo v verzih, navdihnjena z njegovo muzo, igralko Valentino Serovo, Simonova je postala najbolj znano delo vojaških besedil. Na splošno so se v prvih letih vojne v umetnosti zgodile velike spremembe. Zdelo se je, da je ideologija izginila v ozadje, na prvem pa - nezahtevne lirične pesmi "o tvojem nasmehu in očeh", ki bi jih do nedavnega imenovali banalne.
V ne tako oddaljeni preteklosti so Ruslanovo v vseh osrednjih časopisih "grajali" zaradi njene "razmetanosti", "pomanjkanja okusa" in "predrevolucionarne ljudske vulgarnosti", kot je "Mesec sije". Prva "turneja" Lidije Andreevne je bila na fronti prve svetovne vojne leta 1916. V tem obdobju je ona, 15-letna sirota, ki jo je na fronto poslala sestra usmiljenja, začela svojo pevsko kariero. Pela je leta 1917 in pela v Civil pred vojaki Rdeče armade. Za njene ljudske pesmi ni bilo ideologije. Besedila so bila vojakom in častnikom, mestu in vasi, razumljiva: "Mesec je bil pisan v škrlatno", "Na muromski poti", "Zlate gore".
Trik s Katyusho, katere prva izvajalka je bila Ruslanova, spominja na zgodbo Edith Piaf. Ko je to pesem slučajno slišala na vaji neke pevke, ki se jo je učila, je nekaj ur kasneje Lydia Andreevna na koncertu v Hiši sindikatov po spominu zapela "novost sezone". Nekoč neznani "francoski vrabec" je zaslovel po nastopu v pariški kavarni z "ukradeno pesmijo", preslišan in tudi nastopal po spominu.
Med vojno je Ruslanova nastopala na fronti - v jarkih in pod bombardiranjem. Pripravila je več kot 1200 koncertov in z denarjem, ki ga je zaslužila s turnejami po frontah, kupila dve bateriji Katyusha, ki so jih vojaki takoj preimenovali v Lidush, in jih poslala na fronto.
Lidija Ruslanova je skupaj s sovjetskimi vojaki dosegla Berlin. Neki oficir, ki jo je videl na ulicah mesta, ki še ni bilo osvobojeno, je zavpil: »Kam greš?! Lezi: ubili bodo! " - na kar je Lidija Andrejevna odgovorila: "Ja, kje je bilo videti, da se ruska pesem priklanja sovražniku!" 2. maja 1945 se je na stopnicah poraženega rajhstaga s slavnimi "Valenki", najbolj priljubljeno pesmijo vojakov iz njihovega repertoarja, podpisala na eno od njenih kolumn.
Ruslanova si je v koncertnem kostumu, okrašenem z dragimi tkaninami, vezeninami, čipkami in čudovitimi kamni, izbrala svoj edinstveni ljudski slog. Ali lahko koža-vizualna ženska zavrne nakit? Navsezadnje je bila tista, ki je "dala pravico ugrizniti" analno-vizualne draguljarje in modne modele, ki so na njen predlog in zanjo ustvarili nakit in obleke za kožno-vizualno žensko - muzo voditeljice.
Strast do dragih, lepih, gracioznih stvari se je z Lidijo Andreevno igrala surovo šalo in jo prisilila, da se je prebila iz Reichstaga v GULAG. Kmalu po vojni se je začelo preganjanje generalov iz kroga maršala zmage Žukova. Mož Ruslanove, general Vladimir Kryukov, je pripadal prijateljem Georgija Konstantinoviča. Ko je med aretacijo, izgnanstvom, etapami in dolgimi leti taborišč izgubila vse, razen glasu, ki je bil rehabilitiran po Stalinovi smrti, je Lidija Ruslanova zmagovito začela nastope v Moskvi v dvorani Čajkovskega. In v Rusiji so bili spet manjkajoči "Valenki".
Kasneje bo Lydia Andreevna doživela usodo, podobno kot Vysotsky. Ona - najbolj ljudska umetnica Sovjetske zveze, ki ni več mlada pevka - bo na svojih koncertih zbrala gledalce na turnejah po vsej državi, oblasti pa se bodo pretvarjale, da nič od tega ni.
Seveda so sovjetska propaganda in ideologija, čeprav so na začetku vojne pustili nekaj zaviranja, še vedno ostali v okviru kožno-vizualnih igralk-lepotic, ki so natančno določale repertoar, scensko podobo in koncertno obleko sovjetskih zvezd in filmske zvezde.
Eleganco Shulzhenko so večkrat opazili tudi njeni gledalci na fronti. Čudovita koncertna obleka in čevlji z visokimi petami so obvezen atribut vizualne kože Claudia Ivanovna. Zdi se, da se je na trupih avtomobilov, v zemeljskih in zemeljskih kopališčih skozi "požar požarov" in vojaški ropot pojavila iz drugega, mirnega življenja. V Šulženkovem repertoarju nikoli ni bilo domoljubnih pesmi. Pela je o ljubezni - zelo duševni in čedni.
Med vojno je Klavdija Šulženko več kot 500-krat izvedla svoj znameniti "Modri šal", ki so ga poimenovali "pesem jarkovskega življenja". Rečeno je, da je postal simbol, ki je vključeval koncepte "domovine", "doma", "ljubljenega", borci pa so v napad šli in kričali "Za modri robček!" Ta pesem, ki jo je izvajal Shulzhenko, je bila posneta na videokaseto, gramofonske plošče in če bi njeno preprosto besedilo prevedli v druge jezike, bi tekmovala s slavno "Lily Marlene".
Dr. Josef Goebbels je pesem "Lily Marlene" označil za "razpadajoče čete, depresivne in neskladne s podobo Nemke" in celo prepovedal nastopu njene prve izvajalke, pevko obsodil na pozabo in ji resno zagrozil z koncentracijsko taborišče. Verjetno je minister za šolstvo in propagando nacistične Nemčije vedel, o čem govori, in pesem očital dekadentnemu razpoloženju. Ni naključje, da so pod njegovim nadzorom razvijali kodirana časopisna besedila, da bi vplivali na podzavest, "psihotronične" vojaške pohode in sistem ogledal v metroju, ki deluje po principu "25. okvirja". Slabo razvite lastnosti vizualnega vektorja so dr. Goebbelsa (tako kot njegove partigenssene) v velikem strahu prisilile k mistiki in ezoteriki.
Možno je, da je ministrica za propagando Reicha "Lily Marlene" iz okrožja rdečih luči, ki se nahaja v neposredni bližini hamburškega pristanišča São Pauli, vzbudila asociacije na dekleta lahkotne vrline.
Mogoče je za avtorja besedila, mladega pristaniškega delavca iz Hamburga, ki je končal kot vojak na fronti prve svetovne vojne in je leta 1915 sestavil najbolj znano različico Lily Marlene, arhetipsko kožo - vizualne deklice Lily in Marlene so služile kot muzi za navdih.
Vendar na srečo Joseph Goebbels ni vedel, da poleg ideološkega vzpona v boju obstaja še en, starodaven način, ki vojake navdihuje za osvajanje ali osvoboditev. Pravzaprav gre za pesmi sladkoglasnih kožno-vizualnih siren o tisti, ki "blizu vojašnice, v luči luči …", in so sposobne odpraviti vse prepovedi umorov iz mišičaste vojske, sproščajo svoje resnično živalsko bistvo, ki pripelje vojake v stanje "besa".
"Te muze so zelo močno zdravilo," je dejal eden od vojaških zdravnikov, ki se je čudil hitrem okrevanju vojakov, njihovi strastni želji po gledanju in poslušanju predstav umetnikov v bolnišnicah.
Igralka ali pevka s svojim vedenjem na odru in s pošiljanjem feromonov občinstvu zlahka nadzira "jato moških mišičastih posameznikov", ki jih po nalogi režiserja uvede v potrebno stanje, od monotonosti do besa in obratno.
Kdo ve, morda je te zelo naravne lastnosti kožno-vizualnih žensk modri "vohalni glavni direktor pakiranja" v starih časih opazil in uporabil na pravem mestu in ob pravem času. Dekliški ples in petje ob ognju na predvečer bitke ali po njej bodisi dvignejo notranje stanje mišic na lestvico »besa«, v napad pošljejo vojsko, ki je pripravljena dati življenje za osvoboditev, ali pa jo umirijo, uravnoteženje in pahnjenje v "monotonost".
Vohalna s pomočjo vonjav je prejemala informacije, ki so bile na voljo samo njemu, in je še naprej v senci "prve osebe" prazgodovinske skupnosti - vodje z vektorjem sečnice, lahko je vplival nanj in pomagal uretru nadzorovati, deliti in pravilo pravilno.
Lastnik "ničelnega živca", ki je postal svetovalec vodnika sečnice, za katerega "njegovo življenje ni nič in življenje čopora je vse", ki je z njim skrbel za preživetje ljudi, ki so mu bili zaupani, najprej vsekakor, naravno zaskrbljen za ohranitev lastnega telesa, hkrati pa dobro ve, da je to mogoče le z ohranjanjem integritete skupine.
Seveda so se zaljubili v kožno-vizualne lepote, o katerih so sanjali. "Prva četa vas je sanjala nocoj, četrta četa pa ni mogla spati," je zapela ena od pesmi iz časov Velike domovinske vojne.
Med drugo svetovno vojno dosega vrhunec dejavnost koncertnih brigad in posameznih izvajalcev ne samo na tej strani. Leta 1944 Marlene Dietrich zapusti Ameriko in odide v vojno Evropo. Njen cilj je najti Jeana Gabina, ki se je pridružil vojski Charlesa de Gaulleja. Dietrich koncertira v podporo vojakom zavezniških sil, jih navdihuje za zmago, in tu spet zveni enaka "Lily Marlene", le v različnih jezikih. Igralka se je izpostavila resni nevarnosti, nacisti niso pozabili na njeno zavrnitev sprejetja njihove ideologije in vrnitve v Nemčijo. Za njeno glavo so nacisti obljubili impresivno nagrado.
Za svoj pogum in zasluge v Franciji je bila Marlene Dietrich odlikovana z redom častne legije, ki ga je prejela iz rok Charlesa de Gaulleja. In od ameriške vlade je prejela najvišje priznanje - medaljo za svobodo.
Po koncertu v Reichstagu in Brandenburških vratih je Georgy Zhukov ukaz umaknil s svojih skrinj in ga predstavil Lydiji Ruslanovi, kasneje pa podpisal ukaz za njeno odlikovanje z redom domovinske vojne 1. stopnje. Žukovu takšna samopravičnost ni bila odpuščena, hkrati pa Ruslanovi.
Kožno-vizualno so postale boginje kinematografije, odra, glasbenega Olimpa, v življenju pa so bile še bolj oddaljene, kot nedosegljive utripajoče zvezde, ki so svoje privlačne feromone širile po vesolju. In tudi zdaj, ko so vsi - Ruslanova, Šulženko, Marlene Dietrich in Marilyn Monroe - že zdavnaj umrli, se jih spominjajo, posnemajo, o njih snemajo filme in ustvarjajo legende.
Na njihovo mesto stopijo drugi. V sodobnem povojnem svetu se je tradicija dvigovanja morale borcev prenesla na druge dogodke. Na primer, sodelovati na olimpijskih igrah kot gostje in ustvarjalni nastopajoči, ko so v delegaciji skupaj s športniki pevci, baletniki, igralke, katerih naloga - navdihovanje in spodbujanje - se v zadnjih 50 tisoč letih sploh ni spremenila letih.
Pogumna Alla Pugačeva je bila ena prvih, ki je po černobilski tragediji prišla v Pripjat, da bi ohranila moralo in navdihovala. In pela je pred vojaki, ki so odpravili posledice nesreče.
Na dan zmage se ne moremo spomniti kožno-vizualne ženske v njenem naravnem "vojnem stanju" - zveste prijateljice, tovarišice, igralke in cirkusanke, plesalke in pevke, ki v mislih pokliče mišično vojsko major, a ga mirno zaziba v molu, kakšen motiv - "Lily Marlene", "Modri robček" ali "Oblaki v modrem".
