Salvador Dali: genialno gledališče absurda. 4. del
Gala, ki se je po ločitvi od Eluarda osvobodila družinskih vezi, ki so jo obremenjevale, se je lahko v celoti posvetila novemu hobiju - ustvarjanju genija nadrealizma.
1. del - 2. del - 3. del
Gala, stalni impresario Salvadorja Dalija, je bil njegov skoraj stalni model do skoraj 70 let. Vsi so čutili sovražnost in zavist do nje. To je močno oviralo promocijo umetnika Dalija v Parizu - mestu svetovne umetnosti, kjer so vsi, ki bi lahko pomagali El Salvadorju pri vzponu na Olimp, Gala poznali po zaslugi moža Paula Eluarda, ki po njenem odhodu ni napisal ničesar vrednega, kar bi se lahko primerjalo z njegove prejšnje pesmi.
Eluard je dolgo za njo vzkliknil: "Vrnite se, vse vam bom odpustil!", Čudež pa se ni zgodil. Gala, ki je postala pobudnica ločitve, je njuno skupno hčer Cecile pustila v varstvu moža, do katerega ni imela materinskih občutkov. Narava daje kožno-vizualni ženski posebno vlogo, ne pa materinskemu instinktu. Na splošno Gala nikoli ni želela imeti otrok in mogoče je, da so bili med operacijo, domnevno zaradi ženskih bolezni, odstranjeni nekateri pomembni reproduktivni organi. Gala se je izkazala za sterilno.
Eluarda je že dolgo skrbelo Galain odhod. Nikoli je ni uspel pozabiti, tudi ko se je štiri leta kasneje odločil, da se ponovno poroči. Izbira je padla na kožno-vizualno igralko, ki je iz provinc prišla osvojiti Pariz in zaradi kosa kruha končala na plošči, kjer jo je Paul pobral. Poročni obred ni mogel brez Andreja Bretona kot priče ženina, ki je v skladu z zakoni analnega bratstva v vsem podpiral svojega prijatelja-pesnika in se soočal s svojo nekdanjo polovico Gala. Na žalost pa novi Eluardovi ženi ni uspelo obuditi navdiha, atrofiranega v pesniku.
Mimogrede, zamera in moška solidarnost s Paulom Éluardom, ki je med vojno ostal v obleganem Parizu, bo sprostila komunista Andreja Bretona, ki je preživel okupacijo Francije v Severni Ameriki, jezik in roke, da bi sprožila plaz omalovažujočih obtožb proti Gala in Salvador za čaščenje zlatega teleta. Seveda so vsi ti napadi v prokomunističnih ameriških časopisih Galeju pokvarili veliko krvi, vendar praktično niso vplivali na odnos kupcev slik in kupcev do dela umetnika, dekoraterja in oblikovalca Salvadorja Dalija.
Vmes se je Gala, ki se je po ločitvi od Eluarda osvobodila družinskih vezi, ki so jo obremenjevale, lahko popolnoma posvetila novemu hobiju - ustvarjanju genija nadrealizma. Umetnik postaja vse bolj znan, njegove slike se prodajajo, vendar to še ni izboljšalo njegovega finančnega stanja.
“… Ima veliko prijateljev, resničnih in ne samo prijateljev … Brat ima radodarno dušo - če vidi, da je prijatelju všeč njegova slika, jo bo zagotovo dal … Vsi, ki so bili prijatelji z njim v njegova mladost ima svoje slike. In seveda s sorodniki. Nekatere družine hranijo celotne zbirke … ", je zapisala Anna Maria, umetnikova sestra in prva manekenka, v svoji knjigi" Salvador Dali skozi oči sestre ". Oseba v sečnici je vedno pripravljena dati tisto, kar ima, četudi je to zadnja majica s telesa.
Tudi Gali ni ušla navada Dali, da podarja svoja dela. Mimogrede, Salvadorja ni bilo povsem praktično in dejstvo, da se je v njegovi bližini pojavila ženska, ki je lahko opravljala vse posle in sklepala posle z kupci, ga je rešilo revščine, ki pogosto spremlja umetnike.
Gala je uspelo pravilno zgraditi Dalijevo ustvarjalno življenje, brez poseganja v njegovo individualnost. Delal je trdo, včasih 12-16 ur na dan. Kupili so njegove slike, a denarja ni bilo dovolj, nato pa je Gala organizirala klub Dali "Zodiac", v katerega je uspela zvabiti 12 najvplivnejših in najbogatejših aristokratov v Franciji. Niso bili pokrovitelji umetnosti. Članstvo v klubu je bilo plačano, članarina je znašala 2,5 tisoč frankov, v zameno pa je lahko vsak izmed njih glede na mesec svojega rojstva izbral katero koli sliko ali risbo Salvadorja, ki je postajala vse bolj znana. Ideja s klubom je obrodila sadove. Umetniku in njegovi kožno-vizualni muzi je uspelo obstajati udobno več kot eno leto in po vstopu v aristokratsko elito Francije je spoznal bogate ljudi ameriške celine.
Bi se lahko ponižujoče honorarje za Dalijevo delo in žalostno izročanje lakomnih francoskih aristokratov primerjalo z denarjem, ki ga je kasneje prejel od na novo skovanih milijonarjev, tudi brez družine in plemena, ki so si zaslužek ustvarjali iz čistega ameriškega zraka? Čas je, da Gala razmisli o potovanju v ZDA.
Primer se je končal tako, da so nadrealisti pod vodstvom Andréja Bretona iz svoje skupine izločili Salvadorja. Njihovi progresivni pogledi in ideje komunizma niso dopuščali možnosti osebne obogatitve niti na račun lastnega izčrpavajočega dela, kar je Dali slikal. In še bolj, če bi šlo za delo za kapitaliste. Očitno bi moral pravi umetnik po njihovem mnenju vedno ostati lačen, bos in umreti od mraza in alkoholizma nekje v neogrevani podstrešni delavnici pod strehami Montmartra.
Galu s to možnostjo sploh ni bil zadovoljen. Poleg tega je, ko je konec dvajsetih obiskala svojo domovino in obiskala svoje najdražje v sovjetski Rusiji, spoznala, da je pot tja prepovedana. Poskušala je ne vzdrževati odnosov z ruskimi emigranti. Prvič, pred mojimi očmi je bil primer Marine Cvetajeve, njene sošolke v moskovski gimnaziji. Gala, ki opazuje vse preizkušnje genialne pesnice, se sooča z neuporabnostjo emigrantskih podjetij, v katerih se razpravlja le o dveh temah: kako dobro je bilo v Rusiji in kako vrniti vse, kar je bilo tam. Drugič, mnogi emigranti, pogosto brez drugih sredstev za preživljanje, so zaradi zaslužka postali agenti in obveščevalci NKVD, ki so se vključili v nevarno igro ne življenja, ampak smrti.
Gala s povečano pozornostjo nadzoruje vsak korak Salvadorja, vsak stik, vsako besedo, katero je izrekel, vsako dejanje, ki ga je naredil. Svojega bodočega genija skuša zaščititi pred vsakdanjim življenjem, v katerem je provincialno sramežljiv in neizkušen. Navajen zvočne in ustvarjalne samote in ne reklame, ne ve ničesar o poslu in sklepanju poslov. Dobro razvite lastnosti kožnega vektorja Gala so ji omogočile, da je postala ena najboljših impresarij in organizatork vseh njenih zadev in umetnica.
Dalijevo ženo in muzo pogosto obtožujejo pohlepa in skoposti, vendar nihče ne poskuša videti izjemnega dela, ki ga je Gala preživela dan in noč, brez prostih dni in praznikov, skozi vse življenje skupaj s Salvadorjem. Ustvarila je iz neznanega Katalonca, ki se ni mogel nahraniti s svojimi slikami, ki na dober način ljubi opuščanje majhnih severovzhodnih španskih mest, zvezdo nadrealizma.
Ker ne razumejo pravega pomena množične kulture, nekateri vizualni snobi temu pravijo "brezdušna zabava sužnjev po težkem dnevu." Zahodna množična kultura ni samo in ne toliko ozko usmerjena primitivna iznajdba za prazno zabavo. V razvitih državah Evrope in Severne Amerike vključuje velik paket državnih družbenih nadgradenj, ki pomagajo izravnati razredno vrzel v družbi v okviru procesa globalizacije. Množična kultura je tista, ki revnim in premožnim ljudem omogoča, da so v istem čolnu, ne da bi bili v nasprotju z drugimi v jeziku revolucij.
Družinsko-produkcijski sindikat Gala in Dalija, ki ni propadel in ni prinesel le slave, ampak tudi ogromen kapital, je trajal več kot 50 let. El Salvadorja z njegovim naravnim polimorfizmom je bilo treba nadzorovati - in sam je to priznal. Zato je najverjetneje veljalo mnenje, da je Gala Dali držala zaklenjenega, kar jo je sililo k trdemu delu, popolnoma se je izoliralo od resničnega življenja in vse vajeti vlade držalo v svojih rokah. Do danes je obsojena, ker nima dovolj denarja.
Analitično-vizualni kritiki in strokovnjaki, daleč od sveta podjetništva, ne razumejo, da je Gala s svojimi dobro razvitimi lastnostmi naravnega vektorja kože kot barometer zelo natančno zaznala nihanja "umetniškega trga". da se hitro in fleksibilno obnovi in obnovi Dalija, ga usmerja od del z "visokim umetniškim nadrealističnim dostojanstvom" k vsakdanjim stvarem, ne da bi izključevala tudi delo v oglaševalski agenciji. Morda je prav v tem skrivnost Dalija, katerega slike so tako različne in se v obdobjih umetnikovega dela močno razlikujejo.
El Salvador je bil od nekdaj obkrožen z množico zajedavcev, ki so mu pripravljeni služiti. Kot ponavadi se jata arhetipskih usnjarjev pojavi blizu velikega podjetja ali ob velikem mojstru, pripravljenem, da si vzame večji kos. Takoj, ko se je Gala po svojih letih prenehala spoprijeti z nalogami upravnice imperija, ki si jo je sama zgradila, in pustila neznancem pristop k ostareli in že tako bolni Dali, so se takoj pridružili njihovi vektorsko specifični igri, imenovani „korist-korist . Praktično so uničili kralja nadrealistov, močno so diskreditirali ime Salvador Dali s ponaredki, ki jih je podpisal mojster, in so mu prisilili kupce, zbiratelje in organizatorje otvoritvenih dni, da so mu obrnili hrbet.
Jezik je podan, da bi … lahko izrazil nesporazum
Dali je dejal: "Že dolgo nazaj sem narisal molekulo deoksiribonukleinske kisline, kaj pa? Pred dnevi so štirje znanstveniki prejeli Nobelovo nagrado, ker jim je uspelo opisati prav to molekulo. " Prvi del besede "deoksirib-" je umetnik izumil tako kot mnoge druge stvari. Nekdo jih je spustil v pogovor, na tiskovne konference ali po radiu in televiziji, nekdo jih je pobral in dobil samostojno življenje.
Dali je nastopil v javnosti, kot da bi hotel zmediti nasprotnika, govoril v jeziku, ki si ga je sam izmislil. Ljudje z zvočnim vektorjem, če niso zadovoljni s sporazumevanjem v jeziku, sprejetem v njihovem okolju, pripravijo novega. V svoji sodobni različici je programski jezik.
Umetnik in v njegovem primeru ni šlo brez vizualno šokantnega, je ustvaril svojega - Daliana. Med pogovorom, četudi je šlo za poslovna srečanja, je izgovoril eno besedo v francoščini, drugo v španščini, tretjo v portugalščini, v angleščini, v nemščini, v ruščini … Tako je sogovornik razumel le vsakih 5-6. beseda v stavku v skladu z jezikom, ki ga je sam govoril. Hkrati pa popolnoma ni mogel dojeti pomena tega, kar je rekel Dali.
To ni bil esperanto: uporaba že izumljenega bi bila za Don Salvadorja preveč običajna. "Nesporazum" je po njegovem navdušenem mnenju postal Dalijev adut in "najboljša oblika komunikacije". Urethral-sonic Dali je ustvaril svoj svet, svoj imperij in se v njem znašel na samem vrhu nadrealističnega Everesta. Zato mora biti jezik v nadrealističnem imperiju nadrealističen.
"Gala, ki mi ni všeč"
Tako bo Dali zapisal v eni izmed svojih pesmi. Karkoli je El Salvador storil, je posvetil svoji ženi in muzi Eleni Dyakonovi. Dali je bil širok od idej, medtem ko je Gala pisal, se je potepal po Parizu in poskušal te ideje prodati, vendar nobena ni bila kupljena. Kot vodja začetnika, ki se je prvič srečal s prodajo nečesa nematerialnega, Gala najverjetneje ni vedela, da tak izdelek zahteva patent.
Kljub temu je bila po nekaj mesecih večina Dalianovih idej uresničena na področju oblikovanja, mode, avtomobilizma in vsakdanjega življenja - z eno besedo so jih preprosto ukradli, nekdo drug pa je z replikacijo zaslužil njihove milijone. Gala ni več delala takšnih napak in rake nato očitno niso več njen instrument.
Tudi Elena Dyakonova se je bala in ne marala, ker sta oba - tako umetnica kot tudi muza - vodila precej osamljen življenjski slog, ločevala pa se je od Češke s pijančevanjem, nenehnim pomanjkanjem denarja, ustvarjalno zavistjo in pogosto samomori.
Poleg tega nihče ne bi smel vedeti, kdo je bil v resnici Salvador Dali. Podoba norega škandaloznega umetnika, ki je bila ustvarjena skupaj, je bila Salvadorjevemu okusu, Gala pa je poskrbela, da ni šel čez njegove okvire, sama pa ni samo režirala, ampak tudi igrala z njim v vsem. Galina praktičnost je bila enkratna, natančno je zajela vse, tudi najbolj grde in celo kriminalne narave, a zelo pomembne dogodke za ljudi z vizualnim vektorjem je uporabila za promocijo in promocijo njihovega družinskega podjetja.
Dalijev prihodnji imperij je bil sestavljen iz ločenih drobcev, ki so postopoma rasli skupaj, ne da bi imeli kanček razpok. Gala, ki je preživela z Dalijem leta pomanjkanja denarja, polovične revščine in potepanja po utesnjenih pariških stanovanjih in neogrevanih barakah Katalonije, se ni hotela vrniti v preteklost, tudi ko so bili prisiljeni zapustiti vse svoje stvari in z okupirana Francija. Gala se ni nameravala sprijazniti s tem, da je Salvador utrujen, utrujen ali pa ni imel navdiha.
Z dobrim oprijemom kože Gala razume, da je nemogoče najti bogate kupce za vsa umetnikova sedanja in prihodnja dela. In ko je prodaja slik zastala, saj vsi ameriški milijonarji niso imeli raje nadrealistične umetnosti, povabi Dali, naj se ukvarja z oblikovanjem oken, razvije modele dodatkov, nakita in celo pepelnikov. Pozneje so bile številne njegove najdbe, ustvarjene kot umetniški izdelki dekorativne in uporabne umetnosti z utilitarnim namenom, postavljene v tok in so začele prinašati stabilne dobičke, predvidevajoč nastanek potomcev množične kulture - smer pop art.
Gala je veljala za pohlepno, surovo, nemoralno in na splošno je v njej videla samo utelešenje zla. Toda umetnikova žena ga je naučila delati na dobrih platnih, visokokakovostnih čopičih in barvah, uporabljati najboljša topila, pa tudi nositi drage obleke, živeti v najboljših hotelih in jesti v restavracijah z zvezdicami. Gala je bila tista, ki je v Salvadorju nenehno gojila in ohranjala občutek genija in zavzetosti, kar je prisililo vse druge, da obožujejo in častijo umetnika, vodjo, kralja, o katerem je sanjal že od otroštva.
In če je bil mladi Dali, ko je bil študent madridske akademije s skromnimi sredstvi, težko slediti zlati mladini iz najboljših družin v Španiji, med katerimi sta bila njegova prijatelja García Lorca in Luis Bunuel, je zdaj lahko ne odreči si ničesar. Njegov uspeh je bil velik in denar je kot zelen potok tekel v žepe zakoncev.
"Iz mene poskušajo ustvariti pošast senzacij, ne bom se vmešaval vanje … ne bo mi škodilo …"
Nerazumljive zastrašujoče slike iz podzavesti, oblečene v nadrealistične oblike po spretnosti vizualnega vektorja tonskega mojstra Dalija, so bile všeč njegovim kupcem in kupcem, ki so imeli enako "vizijo v strahu" kot umetnik sam. Razlika med njima je bila v tem, da je Salvador Dali svoje strahove uspešno sublimiral v lastno umetnost, večina lastnikov njegovih slik in obiskovalcev razstav pa jih nasprotno niha na raven grotesknih, nadrealističnih strahov, kar prispeva k rasti seznam fobij na več kot 20 tisoč sort in ne da bi psihologi in psihiatri ostali brez dela.
Nepraktičnost in izoliranost od vsakdanje resničnosti sta prestrašila Salvadorja, potopljenega v njegovo vsestransko ustvarjalnost. Včasih niti ni vedel, kako naj plača taksi, toda prava katastrofa se je zanj začela, ko je Gala v starosti 80 let želela umetnico zapustiti in se preseliti na njen grad. Gala je bila utrujena od Dalijevega življenja: njen mož, ki se je rešil zvočne samote, je v svoji veliki hiši z vrtovi in bazeni kraljevsko pojedel veselje do življenja v obliki hrupnih orgij, h katerim se je zgrinjala vsaka kramlja.
V bližini Dalíjeve hiše v Port-Lligatu se v pisanem taborišču nahajajo hipi "cvetlični otroci" - razstavljeni kožno-vizualni fantje in deklice. To je bil vrhunec njihovega mladinskega subkulturnega gibanja, ki se je pojavilo v šestdesetih letih v ZDA v nasprotju z vietnamsko vojno. Hipi slogan "Vodi ljubezen, ne vojna!" - "Ustvarjajte ljubezen ne vojne!" navdušuje zakonca Dali.
Prvič, vedno so ostali apolitični, saj niso delili idej komunizma in fašizma, ki se spopadata. Poskusi Andreja Bretona in drugih nadrealistov, da bi Dalija "razumili" in mu vcepili komunistične ideale, so naleteli na prazen zid, ki ga je postavil Gala, in umetnikovo dejanje "oskrunjenja" na njegovih platnih podobe vodje svetovnega proletariata Vladimirja Lenin. Torej komunist kljub groteskni "predstavi" Hitlerja v nekaterih delih ni uspel Daliju. Pravzaprav je Salvadorja komunizem tako malo zanimal kot fašizem, čigar podpore se mu niso utrudili pripisovati. Daliju očitajo, da sočustvuje s španskim diktatorjem Francom, ko je umetnik odkrito podprl streljanje peščice separatistov in na sečevod razložil, da z uničenjem majhne skupine rešimo ljudi.
Dali, ki je bil po svoji vizualni naravi ekshibicionist, je z veseljem sprejel vso to golo, kamenovano, veselo množico hipijev, ki so se kopulirali pred njegovimi očmi. Ko se je dvignil nad "svojo čredo" na tem "javnem ugrizu", se je počutil kot vodja ali monarh.
Dalijeva zadnja "ljubezen"
Gala je dosegla vse, o čemer je sanjala: slavo, slavo, denar, zadovoljila vse svoje trgovske, ambiciozne potrebe, zadovoljila svojo nečimrnost in ponos. Naloge, ki si jih je zastavila, so že dolgo končane. Gala je iz Dalija naredila najbogatejšega človeka med umetniki. Njegov imperij je postal prevelik in Gala se ni mogla več spoprijeti z njegovim vodstvom. Ona, ki umetnika ni pustila niti enega koraka, je popravila vsako besedno zvezo, določila natančnost vsakega dejanja, se odpravila v vse njegove zadeve, zdaj pa je nameravala umetnika zapustiti.
Zadnja muza umetnika, ki mu je po odhodu Gala polepšala osamljenost, je bila Amanda Lear - oseba z nejasnim poreklom in še bolj nejasno spolno identiteto. Znano je, da jo je Dali, pol dekle-pol manekenke, spoznal v pariškem klubu transvestitov na napitnino enega od gostov, ki so bili na "kraljevskih sprejemih" s hipijevsko barvo v Port Lligatu. Njuna zveza je trajala več kot 15 let in je bila bolj prijazna kot ljubeča.
Gala, zavedajoč se, da umetnik potrebuje novo muzo, nov vir navdiha, je Dalija "podajala" iz rok v roke. V skladu z njuno skupno idejo in najverjetneje prej razvitim scenarijem je Amanda umetnika spremljala povsod, pogosto pa so se vsi trije pojavljali na sprejemih.
Gala in Salvadorja zaradi Amandine "dvojnosti narave" sploh ni bilo nerodno. Ljudje iz šovbiznisa, ki so Madame Lear in nekaj iz njenega življenja poznali bolj kot druge, so bili zaradi tega razmerja zaintrigirani in občinstvo kljub že doživeti spolni revoluciji trojno zavezništvo Amanda - Dali - Gala ni nehalo šokirati. Za Dalija s svojim vektorjem sečnice ne obstajajo slepila, predsodki, omejitve in delitve iz kakršnega koli razloga, pa naj gre za moške, ženske, homoseksualce ali lezbijke. Za vodjo sečnice je to vsa njegova čreda, ki mu pripada.
Dalijevo stanje se postopoma poslabšuje. Pokaže simptome Parkinsonove bolezni. Zelo hitro se spremeni v nemočnega starca, Gala pa, še vedno aktivna in fit, začne novo romanco. Kožni vektor zahteva nenehno obnavljanje, kožno-vizualne ženske pa lahko dolgo ostanejo mladostne.
El Salvador brez ljubosumja gleda na hobije svoje žene. Zdaj se v družbi pojavita dva para. Dali z blondinko Amando, Gala pa z istim blondinko in dolgodlakim mamcem Jeffom.
Galaina nova strast je ameriški kožno-zvočno-vizualni rock pevec Jeff Fenholt, ki je po vsej Ameriki znan po igranju glavne vloge v brodvejskem muzikalu Jesus Christ Superstar. Zaman ga mnogi avtorji obdarjajo z slabšalnimi epiteti "neznan" in "netalenten". Mediokritete, ki so prestale ogromno tekmovanje za to vlogo in se vsak večer pojavljajo na odru katerega koli gledališča na Broadwayu, še bolj pa tiste, ki so v najpomembnejšem muzikalu teh let odigrale glavno vlogo Andrewa Lloyda Weberja "Jesus Christ Superstar ", v kožnem svetu, kjer se zasluži vse, zlasti na področju umetnosti, ne bo nihče obdržal. Povsem naravno je, da je bil ta hobi v Galainem življenju kratkotrajen in zadnji.
Po odhodu in nato Galini smrti je Dali začel na najbolj nesramni način uporabljati arhetipske kože za svoje namene. Amanda Lear se je spomnila, kako so že bolnega mojstra, ki ni mogel držati čopiča, porinili s praznimi listi papirja, kjer je pustil pometajoč avtogram.
Zdaj ni bilo nikogar, ki bi nadzoroval Dalijevo vedenje, zadrževal impulze v sečnici in popravil "popoldne napake Salvadorja zjutraj", kot je to storila Gala. Celotno okolje velikega maestra, vključno z njegovimi založniki, ki so zaslužili fantastične zneske v imenu kralja nadrealizma, je sodelovalo v postopku ponarejanja, ki je bil v zgodnjih 80-ih deležen mednarodne publicitete.
Te "mojstrovine", ki so prodrle na mednarodni umetniški trg, se še vedno pojavljajo na razstavah in dražbah, presenečajo z nenaravno primitivnimi podobami, ki nimajo nič skupnega z Dalijevim čopičem, ki imajo samo eno vrednost - umetnikov pristen podpis, so ustvarile delo za veliko število strokovnjakov, novinarjev in drugih strokovnjakov.
Če ne bi bila Gala, ki jo je umetnik postavil na isto raven s podpisom del, ki jih je ustvaril "Gala - Salvador Dali", bi ga morda strašna nesreča minila. Umetnik, hudo ranjen v požaru, si po tem ni mogel več opomoči.
***
Gala in Salvador Dali sta par, v katerem sta si partnerja pomagala uresničiti vse, kar jima je dala narava. Gala je bila deležna zadovoljstva, izpolnjevala je želje svojega ambicioznega vektorja kože, Salvador pa se je vse življenje ukvarjal le s tistim, kar je imel rad - slikanjem in norčevanjem, izpolnjevanjem svoje naravne usode, da je postal monarh in se dvignil nad vse.
V oporoki je prosil, da bi ga pokopali med njegovimi slikami. Tudi po smrti se ni hotel pridružiti sagradafamílide Dali svoji "sveti družini Dali", raje je ležal ločeno od vseh sorodnikov in brata dvojčka. Čeprav bi bil napis, če bi bil pokopan v družinski kripti, videti povsem v duhu maestrovega nadrealizma, nekako takole: "Tukaj je Salvador Dali …"
Uretralni voditelji tudi po smrti ne prenašajo omejitev in družinskih sarkofagov, raje ostanejo s svojim ljudstvom. Dali je ostal v središču pozornosti, kot je živel.
Salvador Dali, "ki ga je dolgo pogrešal prisilni jopič", je po umetnikovi lastni definiciji zaupal, da se pokoplje v središču muzeja z lastnim imenom. Njegov pepel se nahaja pod najbolj navadno betonsko ploščo in le redki obiskovalci muzeja se spomnijo, da ob odhodu s tega mesta njegov pepel mentalno nosijo na nogah.
Številni veliki uretralci, ki so zapustili življenje, so zapuščali, da svoj pepel raztresejo po stepi ali morju, tako da vsak njegov prašni delček, odnesen na bosih nogah ali na krilih ptic, ne bi izginil, temveč bi vzklil v zemlji oz. spremenijo v nešteto zvezd, ki novim uretralcem dajo življenje. in upanje za vse ostale.
